淺談書法藝術(shù)中的矛盾論

1、淺談書法藝術(shù)中的矛盾論文／朱吉玉摘要：書法藝術(shù)的美學(xué)特征中體現(xiàn)了一個(gè)重要的哲學(xué)思想，即矛盾規(guī)律。在書法藝術(shù)表現(xiàn)的各個(gè)層面上，無不滲透和貫穿著矛盾律。認(rèn)真領(lǐng)會(huì)并臺(tái)理運(yùn)用這一規(guī)律，對理解書法藝術(shù)、指導(dǎo)書法實(shí)踐、提高書法理論水平，都有著十分重要的意義。關(guān)鍵詞：書法藝術(shù)矛盾律對立統(tǒng)一書法審美書法藝術(shù)，是中華民族的瑰寶，是祖國的優(yōu)秀文化傳統(tǒng)。書法美學(xué)也集中體現(xiàn)了中華民族五千年文化的精華。我們常常評價(jià)一幅優(yōu)秀的書法作品：用筆方圓兼施，徐疾有度；結(jié)體

2、疏密參差，錯(cuò)落有致；章法布局計(jì)白當(dāng)黑，虛實(shí)相生我們不難發(fā)現(xiàn)，這里的方圓、徐疾疏密、黑白、虛實(shí)無不體現(xiàn)了一個(gè)重要的思維規(guī)律——矛盾律。進(jìn)而我們推進(jìn)到書法表現(xiàn)形式的各個(gè)層面。包括用筆、用墨、結(jié)體、章法，乃至?xí)ㄙp評、書法演變、書法修養(yǎng)等無不滲透和貫穿著這個(gè)既對立又統(tǒng)一的規(guī)律——矛盾律?？梢院敛豢鋸埖卣f，離開了矛盾，離開了對立統(tǒng)一的美學(xué)原則，書法藝術(shù)就不復(fù)存在。一、書法藝術(shù)的歷史淵源貫穿著矛盾的精髓書法藝術(shù)，它根植于中國傳統(tǒng)文化基石之上，是一

3、種獨(dú)特的中國文化傳統(tǒng)的結(jié)晶。中國傳統(tǒng)文化是以儒、道、佛三種思想為支柱，特別是《易經(jīng)》中闡述的陰陽相生的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，體現(xiàn)在古典文化的各個(gè)方面，并以此觀照宇宙萬物，也恒久地影響了中國書法的產(chǎn)生和演變。比如太陽、白天為陽，月亮、黑夜為陰，宇宙萬物皆由陰陽運(yùn)動(dòng)而生。黑白構(gòu)成陰陽兩極，那么黑白的書法藝術(shù)自然也體現(xiàn)了陰陽運(yùn)動(dòng)的規(guī)律。正如東漢著名書法理論家蔡邕所言：“夫書肇于自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽既生，形勢出矣?！鼻逦氐莱隽藭ǖ谋驹淳褪怯钪?/p>

4、萬物的陰陽互變?！兑住穼W(xué)的這種陰陽兩極觀念體現(xiàn)了老子，莊子樸素的辯證法思想，是古人對物質(zhì)存在方式的高度概括。那么用現(xiàn)代唯物辯證法的觀點(diǎn)去認(rèn)識(shí)，陰陽即為矛盾，陰陽互動(dòng)的規(guī)律即是對立統(tǒng)一規(guī)律的表現(xiàn)。實(shí)際上，書法藝術(shù)的古典概念幾乎全部由兩極觀念衍化而生的。無論方圓、粗細(xì)、藏露、輕重、曲直、長短、正斜、收放、連斷、起伏、向背等等，無不構(gòu)成陰陽相生的運(yùn)動(dòng)統(tǒng)一體，無不體現(xiàn)著矛盾規(guī)律的精髓。除了《易》學(xué)的陰陽相生相克的對立統(tǒng)一觀之外，中國儒教的中庸之

5、道所體現(xiàn)的核心思想就是“和”。而“和”正是掌握陰陽相生運(yùn)動(dòng)的“度”，成為陰陽相生運(yùn)動(dòng)和諧統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。平和之美是儒家美學(xué)的最高理想。這一點(diǎn)我們在孫過庭的《書譜》中可以清楚地看到，比如“五乖”、“五臺(tái)”、“初學(xué)分布，但求平正；…既知險(xiǎn)絕，復(fù)歸平正”，皆以“平正”為最高追求。唯物辯證法認(rèn)為，任何事物都是矛盾的，對立和統(tǒng)一是矛盾的兩個(gè)根本屬性。矛盾著的對立面之間互相依存，相互聯(lián)系，每一方面都不能孤立地存在和發(fā)展，沒有和它對立的矛盾，它自己這一方

6、就失去存在和發(fā)展的條件。如果把陰陽看成是“對立”，孫過庭《書譜》；又云：“草不兼真，殆于專謹(jǐn)，真不通草，殊非翰札?！币簿褪且w現(xiàn)“動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)”，“收中有放、放中有收”的對立統(tǒng)一。最后，我們從書法審美和修養(yǎng)方面看。人們常說藝術(shù)貴在“似與不似之間”。人們“意會(huì)”書法藝術(shù)的美也在“似與不似”的矛盾之中尋求答案。同樣，學(xué)習(xí)書法的過程總是強(qiáng)調(diào)“先人后出”，不入則談不上出，只入不出則為書奴?！跋热撕蟪觥?，再人再出，如此循環(huán)往復(fù)，藝術(shù)便在這“

7、出入”中螺旋式地上升，不斷蛻變、演化而得到升華。這里的“似與不似”、“先人后出”實(shí)質(zhì)上都是繼承與創(chuàng)新的對立統(tǒng)一。不講繼承，創(chuàng)新就成為無源之水；只繼承不創(chuàng)新，藝術(shù)就失去生命力。對書法的審美，傅山有段精彩論述：“寧拙毋巧，寧丑毋媚，寧支離毋輕滑，寧直率毋安排”。這里的巧與拙，丑與媚體現(xiàn)了著意與自然的矛盾，要寓巧于拙，拙中見巧，才能達(dá)到矛盾的對立統(tǒng)一。ffice:smarttags“東坡先生曾說：“我書意造本無祛，點(diǎn)畫信手煩推求。”他以禪意佛

8、學(xué)入書，推崇“無法之法”的佛學(xué)境界。這里的“無法”不是不要法，而是不拘泥于法。其實(shí)東坡先生是非常重視法則的，他不過提醒人們不要為“法”所累。學(xué)習(xí)時(shí)一定要守“法”，不知法則無以為學(xué)，“無規(guī)矩則不成方圓”；但下筆之際要忘“法”，不忘“法”則無以為書。忘“法”是建立在知“法”的基礎(chǔ)之上，不知“法”何以忘“法”。只有遵守“無法之法”方可達(dá)到藝術(shù)的“忘我”境界，實(shí)現(xiàn)“無意于佳乃佳”，似不經(jīng)意勝似經(jīng)意。從千古杰作《蘭亭序》、《祭侄稿》到《寒食帖》、

9、《蜀素帖》，無一不是“無法之法”的經(jīng)典之作。顯然，在書法審美的最高境界中矛盾規(guī)律滲透其中。三、無視矛盾，書法藝術(shù)就失去生命力書法藝術(shù)之所以有著無窮的生命力和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力，正是由于存在上述一系列的矛盾范疇，才極大地豐富了書法的藝術(shù)表現(xiàn)力。使原本單調(diào)的黑的線條、白的空間，在曲中求直、險(xiǎn)中求穩(wěn)、拙中藏巧、平中有奇、虛實(shí)相生等一系列對比變化中產(chǎn)生奇妙的效果，抒情達(dá)意，寄托無限情懷，成為中華民族為之驕傲的藝術(shù)瑰寶。如果無視這些矛盾的存在，不懂

10、得對立統(tǒng)一的矛盾規(guī)律，勢必會(huì)使書法單調(diào)乏味、平淡無奇，即使功夫再深，不過“寫字匠”耳，何以能“下筆有神”，“筆底生花”，寫出震撼人心“驚天地，泣鬼神”的術(shù)精品來呢那樣書法藝術(shù)之生命也隨之枯竭。顯然書法的抽象審美不同于單純實(shí)用的“寫字”，如果點(diǎn)線模式化，大小相同、粗細(xì)一樣、墨色不變，則不能認(rèn)為是藝術(shù)，正如羲之所言：“若平直相似，狀如算子，上下方整，前后若平，便不是書，但得其點(diǎn)畫耳?！被仡檿ㄊ肺覀兛吹?，在我國的明清時(shí)代，曾因科舉制度的制約